Алтайский краевой театр юного зрителя (ныне – Молодежный театр Алтая)
Первый на Алтае театр для детей – Алтайский краевой театр юного зрителя (ТЮЗ) – был основан 24 сентября 1958 г. в Барнауле. Его основателями стали главный режиссер Глеб Томилин и директор Леонид Трухин. С разных концов страны приехали актеры-энтузиасты, одержимые идеей создания нового детского театра. У театра не было собственного здания, и свой первый театральный сезон ТЮЗ открыл на сцене Клуба меланжевого комбината. Первый спектакль – «Именем революции» по пьесе М. Шатрова – состоялся 21 ноября 1958 г. Только за один сезон было поставлено шесть замечательных спектаклей.
Театр сразу завоевывает любовь и признание зрителей и вскоре получил собственную сцену в помещении Клуба Управления внутренних дел по проспекту Ленина. На этой сцене родились легендарные тюзовские спектакли, навсегда скрепившие большую дружбу театра и барнаульской детворы. Среди них любимые детские сказки «Аленький цветочек», «Красная шапочка», «Три поросенка», «Муха-цокотуха», «Два клена», «Обыкновенное чудо», «Сомбреро». Невероятный успех имел спектакль «Мальчишки из Гаваны», рассказывающий о героической борьбе революционной Кубы. Барнаульские мальчишки так горячо сочувствовали юным героям кубинской революции, что сразу после спектакля формировали отряды и сговаривались бежать на Остров Свободы помогать повстанцам. Горячие дискуссии вызывали спектакли, посвященные острым молодежным проблемам: «Жизнь и преступление Антона Шелестова», «Они и мы». Допоздна не покидали зрительный зал театра разгоряченные спорами школьники и их учителя. С неизменным аншлагом шел на сцене театра первый в репертуаре ТЮЗа спектакль по произведению русской классики – «На дне» М. Горького.
Большой вклад в становление молодого театра внесли талантливые режиссеры А. Н. Геренбург, И. В. Трофимова, театральный художник А. Н. Бердыченко, заслуженные артисты РСФСР К. В. Кайгородцева, А. П. Виноградов, Л. Н. Римшевич, мастера сцены П. Н. Козлов, В. Ф. Кондратов, Б. И. Терехов, Г. М. Модль, молодые герои А. Корнев, А. Арефьева, А. Брахман, В. Николаева. Яркими звездочками сверкали на сцене актрисы популярного тюзовского амплуа – травести, играющие роли мальчишек: А. Рябенко, Р. Джамбекова, Э. Кочеткова, С. Черепанова, Т. Чиликанова.
В 1964 г. ТЮЗ был вынужден уступить свою сцену коллективу театра музыкальной комедии и переехать в здание краевого Дворца пионеров. В этом помещении по ул. Пионеров, 2, занимая лишь часть здания, театр работал более полувека, не оставляя заветную мечту о собственном театральном «доме».
В 1968 г. в Алтайский театр юного зрителя приехал новый главный режиссер В. Н. Чернин. Он привез с собой курс выпускников Саратовского театрального училища, вступивший на барнаульскую сцену с тремя дипломными спектаклями: «Лев Гурыч Синичкин», «Старые друзья» и «Горя бояться – счастья не видать». Новый спектакль театра – «Человек, похожий на самого себя» по пьесе Э. Паперного – был удостоен Диплома I степени Всероссийского смотра драматических и детских театров в 1969 г. Разнообразный, яркий репертуар молодого театра пользовался большой популярностью. Сказки «Четыре близнеца», «Ищи ветра в поле», «Серебряное копытце», спектакли для подростков и старших школьников «Эй, ты, здравствуй!», «Девочка и апрель», «Вечно живые», «Обыкновенная история», «Бесприданница» зрители смотрят по несколько раз сряду.
В начале 1970-х гг. на сцене театра рождаются спектакли, которым суждено на долгие годы стать «визитной карточкой» Алтайского ТЮЗа. Это – знаменитая сказка «Золушка» Е. Шварца и спектакль для юношества «В добрый час!» В. Розова – спектакли-долгожители, спектакли-легенды, вдохновляющие несколько поколений тюзовских зрителей.
В начале сезона 1972–1973 гг. главным режиссером краевого ТЮЗа становится З. И. Китай. С этого периода в театре утверждается героико-романтическое направление. На эмблеме ТЮЗа появляются алые паруса. Спектакли семидесятых – это театр романтики, юношеской мечты о подвиге, друг и советчик молодого поколения. Это время молодых героев и театральных кумиров. Образы современников с большой художественной самоотдачей создают на сцене молодые артисты А. Слобожанин, Н. Таякина, Г. Асатиани, Ю. Долгих, Л. Ковыршина, В. Лопатин, В. Кузьмин, Н. Барковская, Н. Лисин, В. Селифонтов, В. Захаров. В памяти зрителей тех лет ярчайшими впечатлениями остаются спектакли «Поэма о любви», «Обратный адрес», «Ринг», «Дождь лил как из ведра».
На сцене Алтайского краевого театра юного зрителя впервые увидели свет рампы пьесы известного барнаульского писателя и драматурга Л. И. Квина. Тридцатилетию Великой Победы был посвящен спектакль «Высоко в синем небе» о подвиге Героя Советского Союза, летчика Ивана Гулькина, уроженца Алтайского края. За создание образа легендарного земляка молодой артист Георгий Асатиани был удостоен премии Ленинского комсомола Алтая. Содружество с местным автором продолжилось постановкой героической комедии «Кругом шпионы», завоевавшей мальчишеские сердца.
С приходом в 1975 г. в Алтайский краевой театр юного зрителя режиссера В. И. Шабалина творческий процесс работы над спектаклями получает новое развитие. Ученик известного режиссера А. В. Эфроса, В. Шабалин смело экспериментирует с театральными формами, придавая спектаклям острое современное звучание. Событиями становятся постановки на сцене детского театра спектаклей русской классики «Чайка» А. П. Чехова и «Свои люди – сочтемся» А. Н. Островского. Властно вступает на сцену актуальная современная пьеса «Свидания в предместье» А. Вампилова, «Сохрани свою мадонну» по повести В. Тендрякова. Сердца маленьких зрителей покоряют герои сказок «Емелино счастье», «Двенадцать месяцев», «Снежная королева», трогательных историй о «Малыше и Карлсоне, который живет на крыше», в которых расцветают таланты молодых травести тюзовской сцены А. Толочко и Л. Киселевой.
В сезоне 1977–1978 гг. ярким театральным явлением становится спектакль «Бумбараш» по А. Гайдару, постановку которого осуществил режиссер Н. Я. Коробов, а событием следующего сезона становится «Нахаленок» – спектакль, поставленный режиссером З. Ф. Внуковой по рассказу М. Шолохова.
Восьмидесятые годы обогащают афишу театра интересными постановками молодого главного режиссера М. Бычкова: «Команда», «Дон Кихот», «Песнь о Гайавате». Одним из самых запоминающихся спектаклей был «Бумажный патефон» по пьесе А. Червинского. Пронзительная тема и великолепный актерский ансамбль обеспечили спектаклю исключительный успех – на протяжении нескольких лет «Бумажный патефон» называли лучшим спектаклем репертуара.
Счастливой сценической судьбой и благодарным зрительским признанием были отмечены многие спектакли, увидевшие свет рампы на рубеже 1980–1990-х гг: роскошный «Тартюф» Ж. Б. Мольера в постановке известного режиссера Б. Н. Преображенского, первая в истории Алтайского ТЮЗа постановка шекспировской трагедии «Ромео и Джульетта», «Шесть персонажей в поисках автора» по пьесе Л. Пиранделло, признанный лучшим спектаклем театрального сезона, «Вишневый сад» А. П. Чехова, более 15 лет не сходивший с репертуарной афиши, – осуществленные главным режиссером театра В. С. Захаровым.
С 1997 г. театр возглавляет директор Татьяна Федоровна Козицына. Наступает время решительных перемен, требующих обновления репертуара, новых творческих идей, активного профессионального роста. Театр, имея обширную и яркую палитру детских спектаклей, направляет свои творческие силы на создание современного художественного репертуара, адресованного молодежной аудитории. Труппа пополняется талантливыми артистами, в лидеры творческого процесса выходит молодая режиссура. Выпускники ведущих театральных вузов страны смело экспериментируют на сцене театра, создавая спектакли глубокого содержания и ярких сценических форм, привлекающие внимание молодежи и интерес театральной критики. «Маленькие трагедии» А. С. Пушкина в постановке С. Красноперца, «Алиса в стране чудес» Л. Кэрролла в постановке К. Костина, «Мандрагора» Н. Макиавелли в постановке С. Бобровского, «Приключения Тома Сойера» по М. Твену в постановке А. Безъязыкова, «Любовь к трем апельсинам» К. Гоцци, театральный экзерсис «Куклы», «Федра и Ипполит» А. Расина в постановке А. Зябликова, – спектакли разной театральной эстетики, но одинаково высокого эмоционального звучания, вдохнули в театр новую жизнь.
Молодежный театр Алтая – так по праву стал называться Алтайский государственный театр для детей и молодежи.
В 2003 г. в жизни театра произошло еще одно яркое и судьбоносное событие. Творческую деятельность театра возглавил выдающийся театральный деятель, мастер сцены, истинный подвижник культуры и наш знаменитый земляк,народный артист России Валерий Сергеевич Золотухин (1941-2013). Под руководством В. С. Золотухина осуществлен ряд крупных театральных проектов, с участием Мастера создаются замечательные спектакли и художественные программы. На родине В. С. Золотухина в с. Быстрый Исток Алтайского края театр ежегодно проводит благотворительный Покровский фестиваль.
Вместе с молодыми режиссерами на сцене театра работают признанные мастера, ведущие сибирские режиссеры – С. А. Афанасьев (г. Новосибирск), поставивший замечательный спектакль «Продавец дождя» Р. Нэша; заслуженный деятель искусств Российской Федерации, обладатель национальной премии «Золотая маска» А. А. Песегов (г. Минусинск), осуществивший постановку спектакля «На дне» М. Горького, с участием В. С. Золотухина в роли Луки.
Свой вклад в классический репертуар театра внес заслуженный деятель искусств Российской Федерации О. Р. Пермяков, поставивший на его сцене спектакли «Все о любви» по пьесе А. Н. Островского «Снегурочка» – необычный и яркий проект с участием известного на Алтае театра народной музыки «Песнохорки», «Преступление и наказание» Ф. М. Достоевского и «Сирано де Бержерак» Э. Ростана.
Получает свое развитие Малая сцена театра, где создаются поэтические и литературные спектакли: «Цех поэтов» по поэзии серебряного века, «Дама с комедиями» по Н. Тэффи, «Вся жизнь» по рассказам Б. Пильняка, «Песни Ветра о любви» по мотивам британских народных сказок, «Старосветские помещики» по повести Н. В. Гоголя.
Творческое содружество с молодыми и ведущими режиссерами России, развитие новых художественных направлений, высокий профессионализм и сценическое мастерство позволили театру полноправно войти в театральное пространство России.
Молодежный театр Алтая – участник и дипломант 23 международных и российских театральных фестивалей: АСИТЕЖ (города Воронеж, Самара), «Царь–сказка» (г. Великий Новгород), «Театр без границ» (г. Магнитогорск), «Реальный театр» (г. Екатеринбург), «В начале было слово» (г. Пермь), «Своя игра» (г. Новосибирск), «Сибирский транзит» (города Иркутск, Омск, Томск, Улан-Удэ, Барнаул), «Жар-птица» (г. Омск), «Радуга» (г. Санкт-Петербург) и др. Ведущие театральные критики страны с интересом следят за развитием театра, называя его труппу одной из самых сильных в Сибири.
Высоким мастерством отличается творческий труд корифеев театра, удостоенных почетного звания «Заслуженный артист России» – Г. Г. Асатиани, Л. И. Позняковой, В. В. Лопатина, Н. В. Таякиной. Наградами фестивалей и премиями Алтайского отделения Союза театральных деятелей России неоднократно было отмечено сценическое мастерство заслуженной артистки Российской Федерации Л. Корневой, ведущих артистов театра Г. Чумаковой, В. Лагутина, А. Кошкарева, Ю. Юрьевой, И. Бочерикова, С. Лепихиной. Весомый вклад в творческую деятельность театра вносят талантливые актеры старшего и среднего поколения – Н. Лисин, В. и Т. Синицины, Л. Хотиева, А. Новокрещенных, И. Клишевич, Л. Боброва, Е. Бакуменко, В. Гудин и др. Среди любимых актеров молодежи сегодня – молодые артисты, выпускники целевого актерского курса Алтайской государственной академии культуры и искусств под руководством народного артиста России В. С. Золотухина, который был воспитан в стенах Молодежного театра Алтая. Сейчас учится в академии и осваивает актерскую профессию на подмостках театра еще один курс Валерия Золотухина.
Счастливым стало сотворчество Молодежного театра Алтая с молодым петербургским режиссером Д. Егоровым, выпускником Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства. Его первая постановка в 2007 г. – спектакль «Прекрасное Далеко» по пьесе Данилы Привалова (псевдоним Д. Егорова) стала подлинным театральным событием.В 2008 г. этот спектакль стал победителем в номинации «Открытие года» на Международном фестивале «Новые пьесы из Европы» – «NEUE STÜCKE AUS EUROPA» (Германия, г. Висбаден), а на VII Межрегиональном театральном фестивале «Сибирский транзит» в Барнауле режиссер спектакля Д. Егоров был награжден дипломом жюри «За создание спектакля».
Второй спектакль Д. Егорова – «Прощание славянки» по роману В. П. Астафьева «Прокляты и убиты», поставленный режиссером в 2009 г., буквально взорвал театральную жизнь города и по достоинству был оценен ведущими театральными критиками России. В 2010 г. спектакль стал участником фестиваля «Радуга» в г. Санкт-Петербурге и лауреатом фестиваля «Ново-Сибирский транзит» в г. Новосибирске. Молодым участникам спектакля – тогда еще студентам Алтайской академии искусств и культуры: Ю. Беляеву, А. Березикову, С. Ваулину, Д. Гомзякову, А. Ковалю, А. Межову, Е. Нестерову, М. Перевалову, Д. Плеханову, А. Савину, К. Фрицу, В. Хворонову, Ю. Алымовой, Т. Данильченко, О. Одуевой, О. Поносовой, Ю. Пошелюжной, М. Сазоновой, О. Ульяновской – был присужден приз «Надежда сцены». В 2011 г. театр со спектаклем «Прощание славянки» был приглашен на главный национальный театральный фестиваль «Золотая маска» и с успехом показан в программе «Маска плюс».
В постановке Д. Егорова на сцене театра в 2010 г. родился спектакль «У ковчега в восемь» («Божьи твари») У. Хуба, который с большим интересом принимается подростками. Под руководством режиссера проводятся читки современной драматургии, творческие лаборатории, планируются новые постановки.
Эпохальным событием стала для театра реконструкция бывшего ДК Барнаульского меланжевого комбината, где Алтайский ТЮЗ начинал свою деятельность. Это здание, расположенное в центре города, было передано театру еще в 1999 г., но финансовые трудности год от года тормозили строительство. И только в 2009 г. по распоряжению Губернатора Алтайского края А. Б. Карлина началась масштабная реконструкция здания ДК БМК под Молодежный театр Алтая. Работы шли в рамках краевой инвестиционной программы «75х75», осуществляемой к 75-летию Алтайского края. Значительные средства на реконструкцию здания театра были выделены также из федерального бюджета.
В результате театр приобрел практически новое, современное здание. Площадь театра была увеличена почти в два раза. Здесь появились удобные гримерные для актеров, цеха для изготовления и хранения декораций, малый зал, буфет, а также помещения для театрального музея и театральной гостиной. Значительно изменен и зрительный зал: построена сценическая коробка, которой раньше не было, увеличена площадь сцены. Новая сцена имеет поворотный круг, оборудована современной светотехникой и необходимыми театральными конструкциями. Зал рассчитан на 472 места. При этом предусмотрены специальные места для людей с ограниченными возможностями.
Торжественное открытие нового здания театра состоялось 21 июня 2011 г. На площади перед театром было показано театрализованное представление, затем в здании театра состоялся праздничный вечер, посвященный юбилею художественного руководителя Молодежного театра Алтая, народного артиста России В. С. Золотухина.
В начале октября 2011 г. Молодежный театр Алтая открыл новый театральный сезон спектаклем «Бумбараш» по одноименной киноповести В. Дашкевича и Ю. Кима в постановке заслуженного деятеля искусств России В. В. Кокорина. Это был замечательный подарок зрителям и художественному руководителю театра В. С. Золотухину, кинокарьера которого началась исполнением главной роли в легендарном фильме «Бумбараш».
Сезон 2011–2012 гг. был для Молодежного театра Алтая особым – он стал первым в новом здании театра, своеобразной точкой отсчета новой жизни. Помимо пяти премьерных постановок, осуществленных в сезоне, в театре был проведен IV краевой Фестиваль речи «Музыка слова». В нем приняли участие почти 60 человек – артисты краевых театров, студенты профильных специальностей, авторы-чтецы. По творческим итогам сезона председателем Алтайского отделения Союза театральных деятелей Российской Федерации Г. Я. Шнайдер Молодежный театр Алтая был назван лучшим театром Барнаула.
В 2012 г. на одной площадке с Молодежным театром был сдан в эксплуатацию еще один уникальный, не имеющий аналогов в России объект, – общежитие для творческих работников. В нем оборудованы более 20 студий для жизни и творчества актеров.
30 мая 2013 г. на сессии Алтайского законодательного собрания было принято решение о присвоении Молодежному театру Алтая имени народного артиста РФ Валерия Сергеевича Золотухина.
Сегодня в репертуаре Молодежного театра Алтая более 30 спектаклей разного жанра для детской, подростковой и молодежной аудитории. Каждый спектакль технически оснащен современным программным оборудованием, акустическими и световыми системами нового поколения. Театр популярен и любим своими зрителями, известен далеко за пределами города и края.
На протяжении более полувека театр остается отчаянно молодым и навсегда верным своему высокому призванию – воспитывать молодое поколение нашего города и края, приобщая его к великому искусству театра, быть той «кафедрой, с которой много добра можно сказать людям».
И. Н. Свободная
Литература (с 1993 г.)
Кириллов В. В. 35 лет со времени основания Алтайского краевого театра юного зрителя // Страницы истории Алтая. 1993 г. : библиогр. указ. Барнаул, 1992. С. 50–52. Библиогр.: с. 52 (22 назв.). (текст в формате pdf)
Кожевникова Е. C. Отечественный провинциальный театр: Алтайский краевой ТЮЗ : метод. рек. по курсу: «Рецензионный семинар» : в 2 ч. Барнаул, 1994.
Ч. 1. Барнаул, 1994. 62 с.
Ч. 2. Барнаул, 1994. 53 с.
Рябова Е. Театр для детей и юношества, краевой государственный // Энциклопедия Алтайского края. Барнаул, 1997. Т. 2. С. 356.
[Алтайский краевой театр юного зрителя] // Октябрьскому району 60. 1938–1998. Барнаул, 1998. С. 59.
Алтайский краевой театр для детей и юношества // Золотые страницы Алтая. 1999. Т. 2. С. 113 : фото.
Кожевникова Е. Магический круг сцены: к 40-летию Молодежного театра Алтая // Алтайская правда. 1999. 23 янв. : фото.
Осиночкина Н. Театр – ваш и наш // Алтайская неделя. 1999. 11–17 февр. С. 2.
Рябова Е. Театр молодежный, краевой, до 1991 г. – юного зрителя // Барнаул : энциклопедия. Барнаул, 2000. С. 289–290 : фото.
Свободная И. Н. Профессиональные театры Барнаула в XX веке // Барнаул. История культуры. Барнаул, 2000. С. 114–128. – Из содерж.: Алтайский государственный театр для детей и молодежи. С. 123–125.
Вторая молодость театра // Ваш выигрыш. Барнаул, 2002. 13–19 марта. С. 5.
Из истории Молодежного театра Алтая (1958–2000 гг.).
Дмитриевская Е. Реальность лучше, чем мы думали : по страницам седьмого театрального фестиваля «Реальный театр» // Экран и сцена. М., 2003. № 33/34. С. 6–7 : фото.
Есть информация о Барнаульском молодежном театре.
Рябова Е. Вся жизнь, на сцене и за сценой // Алтайская правда. 2004. 27 февр. С. 1, 3.
Проворова Н. Молодежному театру – 45 : Валерий Золотухин вернулся на Алтай, чтобы построить новый театр // Свободный курс. Барнаул, 2004. 11 марта. С. 4 : фото.
Молодежный театр Алтая // Алтайский край: [имена, дела, судьбы]. Барнаул, 2007. Т. 2. С. 236–237 : ил.
Свободная И. Н. Уверенность и молодость // Алтайский благодатный край. М., 2007. С. 501–502 : цв. фото.
Кирилин А. Что это было // Алтайская правда. 2008. 10 июля.
Об успехах Молодежного театра Алтая на гастролях в немецком г. Висбадене.
Козицына Т. Миссия театра // Это мой мир. Барнаул, 2008. 23 сент. (№ 18). С. 4 : портр.
О просветительской и образовательной деятельности Молодежного театра Алтая.
Свободная И. Н. Театр романтики и мечты // Там же. С. 4 : цв. ил.
Кошкарев А. Театр – служение людям // Там же. С. 5 : портр.
К 50-летию Молодежного театра Алтая.
Полвека молодой // Читай, город. Барнаул, 2009. 24 апр. (№ 15). С. 5 : фото.
Фоторепортаж из истории Молодежного театра Алтая.
Александрова М. Самый счастливый день рождения / М. Александрова, Н. Тишкова // Культура Алтайского края. 2011. № 2. С. 4–7 : цв. фото.
Об открытии нового здания Молодежного театра Алтая и юбилее В. С. Золотухина.
Источник информации: Барнаульский хронограф. 2013 г. : календарь знаменат. и памят. дат. Барнаул, 2012. С. 47-52. (текст в формате pdf)